A borító tervezésekor fontos szem előtt tartani, hogy a borító az, ami először megragadja az olvasó figyelmét. Ez az, amit először lát, ez adja meg az első benyomást. Egy jól megtervezett borító felkelti az érdeklődést, megragadja a szemet, és ösztönöz a további olvasásra. Egy borító tehát nem csupán egy kép, hanem egy kommunikációs eszköz, amely segít felkelteni az érdeklődést.
Amit most mutatok, egy nagyon egyszerű technika, amit bárki könnyedén elsajátíthat. A legfontosabb, hogy olyan képet válassz, amelyik mögé természetesen illeszkedik a cím, és amelyiket könnyű körbevágni, mert szinte ez az egyetlen feladat, amit el kell végezni.
Figyelj arra, hogy a borítónál körben legalább 2-2 cm behajtódik a kötésnél, így oda nem kerüljön fontos rész.
A legjobb, ha olyan képet választasz, amelyben van egy kiemelkedő elem, amely körbevágható és a cím mögé helyezhető. Ez lehet egy személy, egy épület, egy tárgy, vagy akár egy természeti jelenség is, mint például egy hegy vagy egy fa.
A háttér lehetőség szerint legyen egyszerű és nem túl részletes, hogy ne vonja el a figyelmet a címről. A kis mélységélességű, vagy „bokeh“ hatású képek ideálisak erre a célra, hiszen ezekben a képekben a háttér elmosódott, és így a fókuszban lévő elem kiemelkedik.
Kedvenc eszközöddel készítsd el a kijelölést. Én a Select Object-tel dolgoztam, majd egy kis finomítást tettem rá a Select and Mask-nál. A lábánál nem is javítottam, mert a cím nem oda kerül, így teljesen mindegy, hogy ott jó-e a kijelölés.
A hagyományos scrapbook-ban, ahol kézzel készülnek az oldalak, millió lehetőség van arra, hogy különleges megoldásokat, apró meglepetéseket rejtsünk el. A papírok sarkainak behajtása, a titkos üzenetek és a háttérpapírok rejtett részei mind hozzáadnak a varázslatos élményhez és érdekességhez. Amikor átlépünk a digitális scrapbook világába, elsőre úgy tűnhet, hogy ezek a lehetőségek korlátozottak. Sok esetben így is van, hiszen nem tudjuk előhúzni egy rejtett sarokból a kis cetlire írt történetet vagy üzenetet, nem lehet megtapogatni a papírok textúráját, de a digitális technikák is számtalan lehetőséget és kreatív szabadságot kínálnak. A Photoshop vagy más képszerkesztő programok segítségével könnyedén alakíthatjuk a papírok és a képek megjelenését, a felhajtott sarkok mögé rejthetünk különleges tartalmakat. Igaz, hogy ezt nem lehet előhúzni, de a néző elgondolkodhat azon, hogy vajon mi is lehet ott. Ezek a kreatív trükkök nemcsak tovább fokozzák a történetmesélést, hanem egyedi és személyre szabott fotókönyvet eredményeznek.
Ezt a felpöndörödő sarkot igazán egyszerű elkészíteni, és nem csak a kép tartalmát emeli ki, hanem a vizuális élményt is fokozza.
Készíts az egyik sarokban egy kijelölést, és a gradient eszközzel húzzál rajta egy feketéből fehérbe menő átmenetet. A Photoshop legújabb verziójában frissítették a gradient eszközt. Húzás közben azonnal láthatjuk az átmenetet a kiválasztott színek között, így valós időben finomhangolhatjuk az átmenetet. Ha neked régebbi van, a szokásos módon járhatsz el.
A kijelölés miatt rögtön egy maszkot kapunk, így a gradient csak az adott területen jelenik meg.
A „torn photo” fordítása magyarra nem teljesen egyértelmű, mert a magyar nyelvben nincs közvetlen megfelelője ennek a kifejezésnek. A „torn” szó jelentése ebben az esetben „tépett” vagy „szakított” A fordítás nem tükrözi teljes mértékben a technika összes aspektusát, ezért gondoltam, hogy inkább az eredeti elnevezésnél maradok.
A torn photo technika lényege, hogy a kép egyik (vagy több) oldala úgy néz ki, mint ha el lenne tépve – így megteremtve egy vizuálisan izgalmas hatást. Vannak ilyen letölthető sablonok is, de könnyen elkészítheted magadnak. Találtam hozzá egy klassz ecsetet, innen töltsd le.
A tépett szél megragadja a néző figyelmét, és ráirányítja a kép központi elemére, miközben a szokatlan struktúra és textúra hozzáadódik a kép kompozíciójához. Pont ezért – legalábbis szerintem – egy oldalon elég egy tépett fotó, a legfontosabb, ami leginkább elmesél egy történetet. Tehetsz még mellé képeket, de inkább kisebb méretben és tépés nélkül.
Ez a fotó:
Ha már a Photoshop Beta-ban van Generative Fill, akkor kiegészítettem a fotót alul és jobb oldalon is.
Van, hogy elém keveredik valami ősrégi cikk, és olyankor eszembe jut, hogy egy az egyben csak be kellene rakni újra, mert ez a része semmit nem változott a Photoshop-nak, viszont nagyon hasznos funkció. Ilyen a 10 éves bejegyzés a layer group-ról is. Ha fotókönyv, scrapoldal szerkesztésnél rengeteg réteged van, nem árt kicsit rendezni, hogy átlátható legyen. A cikket érdemes megnézni, de hogy valami új is legyen, inkább egy összehasonlítás jön a Layer Groups, Layer Comps és Smart Object képességeiről.
A Layer Groups, Layer Comps és Smart Objects olyan eszközök, amelyek segítenek neked a rétegek kezelésében, strukturálásában és módosításában. Ezek a funkciók hasonlóak abban, hogy mindegyik megkönnyíti a rétegek kezelését, azonban különböző célokra és alkalmazásokra tervezték őket.
Amellett, hogy hasonlítanak, sok különbség is van.
A Layer Groups-szal (Rétegcsoportok) több réteget csoportosíthatsz egyetlen mappába. Ezzel a funkcióval könnyebben átláthatóvá válik a rétegek struktúrája, és könnyebben kezelhető a fájl. Az „autok” mappában 30 réteg van, elég káosz lenne csoportosítás nélkül.
Nem tudom, ki hogy van vele, de nekem a fotókönyv borítójának kiötlése mindig nehezebb feladat, mint az egész fotókönyv:) És ez nagyon fontos is, hiszen ez adja meg az első benyomást a könyvről. Egy jól megtervezett borító nemcsak esztétikus, hanem személyes hangulatot is kölcsönöz.
Próbálkozhatsz különböző betűtípusokkal a címhez, színekkel, textúrákkal és effektekkel. Vedd figyelembe a könyv tartalmát és hangulatát is. Apropó cím, megmutatok egy klassz szövegeffektet, amit könnyű elkészíteni, és utána még sablonként is tudod használni.
Válassz egy vastagabb betűtípust, írd fel a szöveget, majd készíts a rétegből Smart Object-et.
Jön rá pár réteghatás a Layer Style ablakban. Érdemes a hátteret is felrakni, hogy minél jobban passzoljon hozzá a szöveg. Ha menet közben úgy tűnik, hogy kicsit bonyolult a megoldás, várd ki a végét:)
Először nézz egy textúrát a Pattern Overlay-nél. Ha nem találsz, bármelyik textúrádból tudsz pattern-t csinálni az Edit → Define Pattern-nel. Utána jöhet egy kis Bevel & Emboss. Mindig mondom, így most is, hogy nem kell pontosan lemásolni az értékeket, nézd meg, neked hogy tetszik.
A Liquify filterről nem sok szó esett eddig, a Face-Aware Liquify-ról (Arcérzékeny cseppfolyósítás) meg csak 1-2 sor, mikor bemutattam a 15.5-ös verziót, mivel abban jelent meg először.
Ez egy különösen izgalmas és kreatív funkció, mellyel finoman vagy radikálisan (mi most azt fogjuk csinálni) átalakíthatod az arcvonásokat, lehetővé téve a karikatúrakészítést, a portrék finomítását, vagy akár egy teljesen új karakterek létrehozását. Legyen szó játékról, művészi kísérletezésről vagy professzionális retusálásról, az Face-Aware Liquify remek eszköz a képalkotók kezében.
Válassz egy portréfotót, ahol az alany szemben van, hatásos lesz ha épp még nevet is, de ez nem előfeltétel.
Nyisd meg a fényképet a Photoshopban, majd kattints a ‘Filter’ menüpontra, és válaszd ki az ‘Liquify’ opciót. Ezután válaszd a ‘Face-Aware Liquify’ funkciót.
Az eszköztárban látni fogod, hogy az arc különböző részei – mint a szemek, orr, száj és áll – külön-külön is szerkeszthetők.
Eyes (Szemek): Itt tudod módosítani a szemek méretét, magasságát, szélességét, dőlését és távolságát egymástól. A karikatúrának általában nagy szemei vannak, tehát nyugodtan növeld a szemek méretét.
Nose (Orr): Itt változtathatod meg az orr méretét és szélességét. Általában a karikatúrákon az orr kiemelt jellemző, de nem kell mindent a maximumra húzni.
Mouth (Száj): A száj szélessége, magassága, mosolygás mértéke és az ajkak vastagsága változtatható. A karikatúrának gyakran van nagy szája és túlzottan hangsúlyos ajkai, de ez is függ az ábrázolandó személy jellemzőitől.
Face Shape (Arcforma): Itt a fej szélességét, a homlok magasságát, az áll magasságát és szélességét változtathatod meg. A karikatúrafejek gyakran nagyok és túlzottan kerekek vagy éppen nagyon hosszúak, de ezt is az ábrázolandó személy arcvonásaihoz közötti egyensúlyt kell megtalálnod.
A rövid kis videóban láthatod, hogyan változik az arc. Ha valamelyik értékkel nem tudtad elérni a várt eredményt, ismét válaszd ki a filtert, és állítgasd az értékeket tetszésed szerint.
Én is kétszer állítottam:)
A nyakat szokták vékonyabbra venni, ehhez a fejet ki kell jelölni – legjobb az Object Selection Tool-lal. Az eszköz intelligens algoritmusokat használ a felhasználó által meghatározott területen belül található objektumok felismeréséhez és kiválasztásához, így jelentősen meggyorsítva a munkafolyamatot. Ha megvan, a Select → Inverse, így minden ki lesz jelölve, csak a fej nem. A Warp eszközzel a nyak közelében told egy kicsit beljebb.
Most jön pár szűrő. Leírom, én miket használtam, de a legjobb, ha te is kísérletezel, mert így meg is ismered a Photoshop eszközeit, megérted, hogyan működnek a beállítások, és hogyan alkalmazhatod azokat a különböző arcokra.
Weboldalunk működtetéséhez cookie-kat használunk, amelyek hozzájárulnak az oldal Önre történő optimalizálásához és folyamatos fejlesztéséhez, valamint az Önt érdeklődésének megfelelő hirdetések megjelenítéséhez. Az "Összes elfogadása" gombra kattintva elfogadja ezek alkalmazását. A "További lehetőségek" gomb segítségével kiválaszthatja, melyeket kívánja engedélyezni. További információ az Adatkezelési tájékoztatóban található.
Alapvető
Always active
Az oldal működéséhez feltétlenül szükséges elemek.
Preferences
The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statisztikai
Az oldal látogatottságának mérésére szolgáló statisztikai célú adatok.The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes. Without a subpoena, voluntary compliance on the part of your Internet Service Provider, or additional records from a third party, information stored or retrieved for this purpose alone cannot usually be used to identify you.