HDR technika

A fórumban vetődött fel a kérdés, ezért úgy gondoltam írok róla.

A HDR (High Dynamic Range) technika a digitális fotózással született. A filmes gépek nagyobb dinamikai tartományt voltak képesek (jó, van, aki még most is azzal fotóz) megjeleníteni, ami azt jelenti, hogy sokkal több részletet lehetett látni az árnyékos és a nagyon világos területeknél.
Ezt a 8 bites (de még a ritkább 16 bites) digitális gépek rosszabbul oldják meg. Persze a technika rohamosan fejlődik, egy idő után talán már nem is lesz miről beszélni, mert a gép majd képes lesz úgy korrigálni, mint a szemünk. És pont emiatt van szükség az egészre, ugyanis a szemünk (és az agyunk persze) képes arra, amire a gép még nem. Viszont jó lenne a fotón is azt látni, mint amit a valóságban érzékeltünk. Na, erre való a HDR technika.
Természetesen a fotózásnál kezdődik a történet. Ha Raw-ban fotózunk, egy képből is lehetséges hdr-hez hasonlatos felvétel összehozni, hiszen a raw sokkal több informásciót képes tárolni, mint a jpg-nek mentett kép. Ebben az esetben egy képből készítünk a Camera Raw-ban több változatot, és az lesz az alapja a további munkának. (akinek ez kínai, az a fent linkelt cikket olvassa el.

A Photoshop CS5 már egy fotóból is képes hdr típusú képet készíteni, ezt az Image>Adjustments>HDR Toning-gal (Kép> Korrekciók> HDR tónusbeállítás) érhetjük el.

A panorámafotózásban elengedhetetlen, hogy ne kelljen több expozíciót használni, hisz 360 °-ban körbe biztosan van nagyon sötét, és nagyon világos rész. Töredelmesen bevallom, hogy én inkább maszkolom a képeket, mert eddig még mindig ez bizonyult a legszebb megoldásnak, de azért megmutatom, hogy hogyan működik.

Mint írtam egy raw is ad némi lehetőséget, de az igazi, ha több felvétel készül. Ehhez a legjobb az állvány. Persze nem mindenki mászkál állvánnyal, vész esetén lehet próbálkozni kézből fotózással is.

Itt például olyan nagy volt a fénykülönbség, hogy 7 felvételt készítettem.

(tovább…)

Crop avagy a képek vágása

Remélem, a cím láttán senki nem zárja be az ablakot azzal, hogy ugyan már állandóan kell a képeket vágni, ebben mi érdekes lehet.

Szerintem, azért sikerül valami újat is mondanom:)  Például azt tudtad, hogy megvágsz egy képet, de ott marad minden? Nézd meg a videót! 🙂

Ja, és szombaton megint videóscrap! (vagy pénteken, a többség kívánsága szerint) Toni szuper feladatot állított össze:) Jelentkezni a fórumban.

Dreamy Effect

Ez olyan lágy, álomszerű effectet jelent. Most is csak azért írom angolul a nevét, mert a google-ban erre kell keresni, ha többet szeretnénk tudni róla. Ahhoz nem is kell nyelvtudás, hogy legalább hasonló fotókat nézegessünk inspirációként.

Mint mindent, ezt is többféleképpen lehet megoldani Photoshopban, ez a megoldás igazán egyszerű. (egészen addig, míg el nem kezdem bonyolítani:))

Csatornáknál kiválasztjuk azt, ahol a legnagyobb a különbség a világos és a sötét részek között. Ctrl +klikk a kisképre, ezzel kijelöljük a világos területeket. (nem ismeretlen a dolog, volt már ilyen cikk, csak nem találom:))

Vissza a rétegpalettára, és Ctrl+J-vel rétegmásolat. Ekkor ugye a világos részek másolódnak, annyira átlátszóan, amennyire világosak voltak. 100 % a teljesen fehér.

Valamennyire látni a képen, hogy hogy néz ki:

(tovább…)

Vanishing Point

avagy Távlatpont. A szűrők között találjuk meg ezt az eszközt, amellyel síkokat tudunk meghatározni a képeinken. Ezzel aztán egyszerűbben és pontosabban tudunk szerkeszteni, nem kívánt elemeket eltüntetni,  vagy odahelyezni.

Ha a megrajzolt síkokkal mentjük el a képet (tif, jpg vagy psd formátumban), akkor megőrzi, és legközelebb is használni tudjuk.

Most csak a síkokra történő ez-az elhelyezését mutatom meg egy videóban, legközelebb az eltüntetést. Addig lehet ezt gyakorolni:)

A megnyíló ablakban eszközök vannak, ebből némely nem sok magyarázatot kíván. (nagyító, kéz) Amit a mostani videóban használtam, az a Create Plane Tool (sík létrehozása eszköz) , az Edit Plane Tool (sík szerkesztése eszköz) , és a Transform Tool (átalakítás eszköz) .

Ezek segítségével festettem graffitit a falra:

(tovább…)

Zajcsökkentés

A digitális zaj fogalmával a Fotósuliban már találkoztunk.  Hogy ne is nagyon kelljen keresgélni, másolom az idevonatkozó részt.

Érzékenység: A fényérzékeny felületek (CCD, CMOS, stb.) érzékenysége a fényre. Kisebb érzékenységnél hosszabb expozícióra, míg nagyobbnál kisebbre van szükség. A jelenleg elterjedt megnevezése ISO. Alapértéke általában 100. A fényérzékenység növelését úgy érik el a digitális gépeknél, hogy a beérkező jeleket az elektronika felerősíti. Sajnos nem csak a hasznos jeleket, így a kép zajos lehet. Egyszerűbb gépeknél hiába van feltüntetve magas ISO érték, ha azt használjuk nagyon zajos képet kapunk, amin ugyan lehet valamennyit korrigálni, de a minősége nem lesz túl jó. Azok a gépek, amik magas ISO-n is jól dolgoznak elég sokba kerülnek.

Szerintem már mindenki találkozott ezzel a jelenséggel. Különösen a gyenge fényviszonyok között készült fotókon figyelhető meg. Tiszta zavaros lesz tőle a kép, tele vörös, zöld és kék pöttyökkel. Persze amennyiben színes fotóról beszélünk. A fekete-fehérnél sem ússzuk meg, de ott nem színes a zaj, de ettől még van. Mint írtam, a drágább gépek jobban viselik a magas ISO értéket, de azért ott is szükség van némi korrekcióra.

Aki használja a Camera Raw-t, már ott is talál ehhez megfelelő eszközt. Jobb híján gyorsan fotóztam egy zajos képet. Szikrázó napsütésben:) Mivel az ISO-t 6400-ra állítottam, sikerült is.

Először a Camera Rawban próbálkoztam. Itt öt csúszkát találunk.

Luminance (világosság): A világosságbeli zajhoz.

Luminance Detail (világosság részletessége):  A  zaj küszöbértéket határozza meg. Nagyobb értéknél több részlet marad meg, de a kép zajosabb, kisebbnél fordítva, a zaj kisebb, de a részletek elveszhetnek.

Luminance Contrast (világosság kontraszt): A világosság kontrasztjának küszöbértéket lehet itt állítani. Nagyobb értéknél kontrasztosabb a kép, de zajosabb, kisebbnél meg fordítva.

Color (szín): A színbeli zajt csökkenti

Color Detail (színrészletesség): A színzaj küszöbértékéhez. A nagyobb érték részletes színszegélyek, de színfoltok, kisebbnél ezek a foltok eltűnnek, de elmosódnak a színek.

A beállításhoz feltétlen legalább 100 %-ra állítsuk a képet, hogy jobban lássuk az eredményt.

Én most 300 %-ra tettem, hogy ebben a méretben is kijöjjön a különbség.

(tovább…)

Filter>Render>Lighting Effects

avagy Szűrő>Renderelés>Megvilágítások. Lehet, hogy ezt a filtert sem használjuk sokszor, pedig nagyon jó kis eszközt ad a kezünkbe, akár a fotók tuningolására, akár scrapoldalak hatásának erősítésére. Léteznek fény ecsetek, vannak vásárolható overlayek, és fény elemek, amik sokszor semmivel nem tudnak többet, mint ez a szűrő, ráadásul ezt kedvünkre alakíthatjuk.

A fotók vignettálásáról volt már szó. Többféleképpen meg lehet oldani, de talán itt lehet a legtöbbet variálni.

 

Ha kiválasztjuk a szűrőt, ez az ablak fog megjelenni. Rengeteg lehetőségünk van az effect beállítására. Már ott kezdődik, hogy a Style-szok (stílus) rengeted fénystílus közül választhatunk, de saját magunknak is létrehozhatunk egy újabb változatot. Nem sorolom fel az összeset, úgyis az a legjobb, ha kipróbáljuk őket.

A Light Type-nál a megvilágítási típusai közül választhatunk. Körbe, irányított és reflektor.

(tovább…)