Szerző: Imre Krisztina | 2013. augusztus 22. | fotótrükk, Photoshop tippek, trükkök |
A heti kihívás az, hogy fotózzunk szökőkutakat, csobogókat, vízeséseket, legyen benne valami vizes, ami fröcsög.
Gondoltam, vegyük át, hogyan is fotózzunk vizet. Akiknek hiányosságai vannak az alapfogalmak terén, először olvassák el a Fotósuli 1. és 2. bejegyzéseket.
Fontos ezekkel tisztában lennünk, mert csak így tudunk dönteni, hogy milyen beállítást válasszunk ahhoz, hogy elérjük azt a hatást, amit szeretnénk.
Fontos továbbá, hogy tudatosan fotózzunk. Ismerjük meg a fényképezőgépünk minden lehetőségét. A tippekben nyilván lesz olyan, ami nem valósítható meg az adott géppel, de ettől még hasznos lehet, mert tudni fogjuk, mi az, ami minket érdekel, mit és hogy szeretnénk fotózni, így egy esetleg gép vagy optika vásárlásnál segítségünkre lehet a választásban.
Tény, hogy egy jobb felszerelés nem csak lényegesen drágább, de brutál nehéz is tud lenni. És, ha az embernek megvannak a szuper objektívjei, nem szívesen hagyja őket otthon, mert tuti, hogy pont arra lenne szüksége. Ha valaki megelégszik a gyengébb minőséggel, illetve anyagilag sem engedheti meg magának, akkor persze marad a kisebb gép, de abból is ki lehet azért hozni a maximumot.
De térjünk vissza a víz fotózásához. Szökőkút, vízesés, vagy bármi, ami fröcsög. Nos, ezekben az esetekben ugye a víz mozog. Két megoldás közül választhatunk. Az egyik, amikor nagyon rövid záridővel megfagyasztjuk a pillanatot, vagy nagyon hosszú idővel elmossuk a vizet.
Ha ugyanarról a helyről beszélünk, akkor ugye a megvilágítás adott. Ahhoz, hogy nagyon rövid időt tudjunk választani, a blendét nyitni kell. A nyitott blendenyílás viszont kisebb mélységélességet eredményez, ami persze nem baj, de figyelni kell a mértékére. Ha nem tudunk már tovább blendét nyitni, akkor növelhetjük az érzékenységet. Nem árt, ha tudjuk, mi az az ISO növekedés, amit még túl nagy zaj nélkül tolerál a gépünk. A Fotósuliban még feladatokkal is tesztelheted, hogy tisztában vagy-e azzal, hogy módosítsd az expozíciós értékeket.
Ez a fotó f/2.8 és 1/1000 értékekkel készült.
(tovább…)
Szerző: Imre Krisztina | 2013. augusztus 15. | fotótrükk, Photoshop tippek, trükkök |
Ezen a héten ez a téma a játékban, és bár kigyűjtöttem több cikket is, amit a bejegyzésben megtalálsz, bőven lehet még variálni. Nehéz tippeket adni, mert minden fotó más, minden blending más, és persze amihez blendingeljük a képet, az is meghatározza a végeredményt. Sokszor azért mondunk le egy szuper variációról, mert az oldal valamelyik része nem tetszik, vagy a további elképzeléseinknek nem felel meg. Lehet simán egy maszkot tenni rá, és azzal próbálkozni, de nagyon szép eredményt ad a gradient használata is.
Itt egy háttérhez blendingeltem a fotót. A Soft Light mód tökéletes a jobb oldalhoz, ahová szöveget vagy díszt lehet lehet tenni, csak éppen a fotó maga nem tetszik így.
Másolat a képből, aminek a blendingje Color Burn. Itt már jó a fotó, de a túl erős a jobb oldala.
(tovább…)
Szerző: Imre Krisztina | 2013. augusztus 8. | fotótrükk, Photoshop tippek, trükkök |
Régóta tervezem, hogy készítek egy fekete-fehér fotókönyvet, csak még a megvalósítás várat magára. Viszont szorgalmasan gyűjtögetem a különböző fekete-fehérré varázsló módszereket, mert van belőle töménytelen. A pluginokról nem is beszélve. Sosem árt többféle technikát elsajátítani, mert ami az egyik fotón nem működik jól, az lehet, hogy a másikon már tökéletes eredményt ad. Ha meg csak egyet ismerünk, nehéz lesz mással próbálkozni:)
Amit most mutatok be, egy nagyon ígéretes trükk, több képen kipróbálva is megállta a helyét.
Ezt a fotót választottam:
Festőszín fekete, háttérszín fehér. Ezt legegyszerűbben a D billentyű lenyomásával érhetjük el. Rétegpaletta, korrekciós rétegek, ott válasszuk a Gradient Map-ot (színátmenet térkép). Mivel a Festő-, és háttérszínt már előre meghatároztuk, a megjelenő ablakban már ez a színátmenet fog megjelenni.
(tovább…)
Szerző: Imre Krisztina | 2013. augusztus 1. | Photoshop alapok, Photoshop tippek, trükkök |
A színes fotózáshoz értelemszerűen markánsan hozzátartoznak a színek. És ezeket korrigálni kell, ugyanis nagyon sok esetben a fotón nem azok a színek jelennek meg, mint ami a valóságban volt. Ráadásul a szemünk elég rendesen képes korrigálni az adott helyen, ha valamiről tudjuk, hogy fehér, nagyjából képesek vagyunk fehérnek is látni, aztán a fotón kiderül a brutál eltérés. A fényképezőgép sajnos nem úgy működik, mint a szemünk. 🙂
Az, hogy pont olyan legyen egy kép, mint a valóság, nagyjából a lehetetlennel egyenlő. De ha belegondolunk, magát a valóságot is egészen különbözően érzékelik az emberek. Jó, persze ha valaki zöldnek látja a pirosat, ott más probléma van, de esetleg más árnyalatot érzékel, másképp hatnak rá a színek, így mást tart valóságosnak.
Színhelyesnek akkor ítélhetünk egy képet, ha ránézünk (meg még pár ember), és úgy gondoljuk, hogy ez így jól néz ki. Azért ez sem igaz minden esetben, mert műszaki felvételnél vagy például festménynél fontos lehet a tökéletesség (ami nincs). Ilyenkor kimérve a szürkét, annak bizony szürkének kell lennie. Ilyenkor már csak az a gond, hogy 10 monitorból tízféleképp fog kinézni az egyébként majdnem tökéletes kép. Ahhoz, hogy mi magunk közelítsünk a tökéleteshez, rendszeresen kalibrált, jó minőségű monitor is kell, és akkor legalább azt elmondhatjuk, hogy nálunk tuti jó, ha másnál nem ilyen, arról már mi nem tehetünk. És akkor a nyomtatással nem is bonyolítom tovább a kérdést, mert ott még szinkronban kell lennie mindennek mindennel.
A látható fénynek egyik jellemzője a hullámhossz. A különböző hullámhosszakat a szemünk különböző színekként érzékeli. Az emberi szem számára látható tartomány 400 – 700 nanométer.
Ebben a színképben lévő összes szín meghatározható egy hullámhosszal. Természetesen a valóságban nincsenek tiszta színek. Bármit fotózunk, különböző hullámhosszú fények keveredésében tesszük.
A színeknek három tulajdonsága van: színezett, telítettség és világosság. Hue, saturation és luminance. HSL. Aki szorgalmasan olvassa a cikkeket, ezzel már bizony találkozott többször is. Például kedvenc Camera Raw-mban.
(tovább…)
Szerző: Imre Krisztina | 2013. július 25. | Photoshop alapok, Photoshop tippek, trükkök |
A múltheti maszkolós cikk lényege a layer groups, vagyis a réteg csoport volt. Erről eszembe is jutott, hogy a rétegcsoportokról még sok érdekes dolgot el lehet mesélni. Egy korábbi bejegyzésben részletes összefoglaló van magáról a rétegekről, szóval, ha valakinek ebben a témában hiányosságai vannak, ezzel kezdje.
Rétegcsoportot többféle módon készíthetünk.
- Layer paletta alján katt a Create a new group ikonra.
- Layer paletta jobb felső sarkán lévő háromszögre kattintva, kijön egy ablak, ott katt a New Group-ra.
- Layer menüpont New > Group.
- Ha már meglévő rétegekből szeretnénk csoportot készíteni, jelöljük ki őket, és húzzuk a réteg paletta alján a Create a new group ikonra (persze lehet ez egy réteg is).
- Vagy a Layer menünél a Group layers-szel
- Ha a rétepaletta alján lévő ikont választjuk, és közben az ALT-ot nyomjuk, egy párbeszédpanel nyílik meg, ahol megadhatjuk a csoport nevét, színét és blendingjét.
A réteg csoportokat ki- és becsukni is lehet. Ehhez a mappaikontól balra lévő háromszögre kell kattintani.
Ha egy rétegcsoporton belül több rétegcsoport is van, és azt szeretnénk, hogy mindegyik nyíljon ki, akkor az ALT lenyomása mellett kattintsunk a mappaikon melletti háromszögre. Jobbklikk a kis háromszögön, és szintén előjön egy Open this group lehetőség, bár nem tudom, ennek mi értelme, hisz ha csak egyszerűen rákattintunk, akkor is megnyílik.
Ha az Alt lenyomása mellett a csoport előtti szem ikonra kattintunk, akkor csak ennek a csoportnak a tartalmát látjuk.
Ha az egyik rétegnél kattintunk a szem ikonra, nem engedjük fel, hanem végighúzzuk a szemikonos oszlopon, akkor a többi réteg is ki- vagy bekapcsol, aszerint, hogy az első réteget épp elrejtettük, vagy megjelenítettük.
És, hogy mi mindenre jó a rétegcsoport? Vegyük ezt is sorba.
- Rendezni tudjuk vele a rétegeinket. Ez rengeteg réteg esetén nagyon hasznos lehet. Vegyünk a példa kedvéért egy scrappes oldalt. Az egy csokorban lévő díszítő kütyüket tehetjük egy csoportba, így egyrészt átláthatóbbá válik az egész, másrészt ezt a csoportot egyben tudjuk mozgatni.
- Teljesen másképp néz ki, ha egy elemnek adunk árnyékot, mint, amikor egy csoportnak. Itt külön-külön adtam árnyékot mindhárom elemnek.
Itt pedig beraktam az elemeket csoportba, és annak adtam árnyékot.
(tovább…)
Szerző: Imre Krisztina | 2013. július 17. | Photoshop tippek, trükkök, videó |
Akinek a maszkolás alapjai hiányoznak, az először olvassa el a Photoshop a legelejétől sorozat maszkokról szóló cikkét. Abban nagyjából minden benne van, amit a maszkokról tudni kell.
Két mondatba sűrítve, ha fehér a maszk, ott semmi nem látszódik az alatta lévő rétegből, ahol fekete, ott minden. Ahol szürke valamilyen árnyalata, az az árnyalatnak megfelelően valamennyire átengedi az alatta lévő réteget.
A címben jelzett maszkolást abban az esetben érdemes elvégezni, ha a maszkon különböző mértékben szeretnénk ezt az áteresztést elérni. Meg lehet ugyanezt oldani a szürke különböző árnyalataival is, de sokkal jobban tudjuk szerkeszteni a maszkolást ezen a módon.
Lorie készleteiben rengeteg gyönyörűséges üveg van. Egy csomó szépen, és a megfelelő helyen átlátszó, azzal semmi dolgunk nincs, de vannak olyanok is, amik átlátszatlanok, ilyenen mutatom meg, hogy mit is kell tennünk. Természetesen ugyanezt a technikát tudjuk alkalmazni, ha például magunk fotózunk le egy üveget, vagy poharat, és másik háttérre szeretnénk helyezni. Abban az esetben az első lépés az, hogy körbevágjuk az üveget. És az már egy maszk. Utána jön a maszkolás maszkolása. Miután most nem álltam neki egy poharat lefotózni, Lorie üvegét rátettem egy háttérre, hogy aztán eltüntessem. Pár kép után a videó jön, amiben – reményeim szerint – minden világossá válik.
Háttér, és egy üveg. Ha ez valóságos lenne, akkor persze a fehér háttér valamennyire átlátszódna.
(tovább…)
