A heti CEWE-Bingó feladat, hogy jó nagy szó vagy akár mondat legyen az oldalon. Ehhez ezt az oldalt készítettem Photosho-ban, de Affinity Photo-ban épp így működik.
Érdemes olyan betűtípussal írni, ahol a betűk összeérnek. Ez sem tökéletes, mert az M és i között szünet van, és a See elő kell egy szünet is.
Az elsőt úgy javítottam, hogy az M betű méretét kicsit megnöveltem, bár ez nem szükséges hozzá. Egy betű méretét úgy tudod változtatni, hogy csak azt a betűt kijelölöd, és úgy módosítasz a Character palettán. Majd a szöveg eszközt a két betű közé állítva, Alt és a billentyűzeten a balra nyíl, hogy közelebb kerüljenek egymáshoz.
A CEWE-Bingó egyik feladata a „faragott”, ezt az oldalt készítettem:
A felirat hatása olyan, mint ha a fába lenne belefaragva, ennek a lépésit mutatom be. Az értékeket mindig a saját betűtípushoz, méretéhez stb. kell beállítani, ami nálam jó, nálad valószínűleg korrigálásra szorul.
A szöveg felírása után dupla kattintás a rétegpalettán a szövegrétegre, mire megnyílik a Layer Style ablak, de ugyanezt érjük el a Layer → Layer Style menüből, vagy a réteg paletta alján az ikonra kattintva.
Első lépésként a Fill értékét kell levenni nullára, így csak a réteghatások érvényesülnek. Fontos, hogy ne az Opacity-vel tedd láthatatlanná a szöveget, ugyanis akkor az effektek sem fognak látszódni.
History Brush a Photoshop-ban és az Affinity Photo-ban is van, utóbbiban Undo Brush a neve. Ebben a cikkben a Photoshop-ban mutatom be, az Affinity Photo-s verziót egy külön cikkben, mert ott az eszközről sem készült még részletes leírás. Photoshop-ról nagyon régen már írtam, nézd meg azt is, de azért a legfontosabbakról itt is essen szó.
Photoshop-ban (ezt azért kell kiemelni, mert pl. Affinity Photo-ban nincs ilyen, és mégis külön rétegen van minden) a fotók szerkesztésének legjobb módja, ha Smart Object-té alakítjuk, így a különböző korrekciók, filterek egy külön rétegen jelennek meg, így a kép nem sérül, a módosításokhoz meg bármikor visszatérhetünk, ha változtatni akarunk valamelyik beállításon. A History palettán is vissza tudunk ugyan menni korlátozott számú lépésekhez (a beállításoknál adhatjuk meg, hogy ez hány lépés legyen), ezzel csak az a probléma, hogy ha visszamész egy korábbi előzményállapotra, ez együtt jár azzal, hogy az utána következő lépések elvesznek. És itt jön be a History ecset zseniális tulajdonsága. Ugyanis korábbi állapotokat tudsz visszafesteni vele. A History panelen alul a kis fényképezőgép ikonra kattintva lehet pillanatfelvételeket készíteni, és ennek tartalmát a későbbiekben is vissza lehet hozni az előzmény ecsettel. Szóval, ha rengeteg lépést teszel meg egy szerkesztés során, akkor érdemes időnként egy-egy snapshot-ot készíteni, ahova akár vissza is lehet térni, ha a további lépések mégsem tetszenek, vagy a history brush-sal egy-egy részletről „lefestheted” a szerkesztést, és azt az állapotot hozhatod vissza, amit szeretnél.
Ennél az igazán egyszerű, de látványos grafikus effektnél nincs sok lépés, az egyetlen fontos tényező egy jó ecset megtalálása. Pencil Sketch-re keresve érdemes nézelődni és letölteni ecseteket. Nem biztos, hogy elsőre sikerül a legjobbat megtalálni, és persze lehet többfélét is használni. Szóval ehhez a részéhez csak annyi tippet tudok adni, hogy próbálkozni kell. 🙂 Az alapkép.
Ebből fekete-fehéret kell készíteni. Lehet korrekciós réteggel, de legjobb a Camera Raw Filter, amivel egy ablakban több beállítást megadhatsz.
Amit a grafikán látni szeretnél, az legyen sötétebb, a többi rész meg lehetőleg világosabb. Ezért húztam fel teljesen a Whites csúszkát. Contrast, Texture is hasznos, a mértéket az adott fotó szerint kell állítani.
Ha fekete-fehérre állítoda fotót a Camera Raw ablakban, akkor a Color Mixer B & W Mixerre változik, itt lehet szabályozni, hogy melyik szín szürke árnyalata mennyire legyen sötét vagy világos.
A fotóra rátettem egy texturált papírt, ez a „rajzvászon”, a History Brush az eszközök között található.
A héten valami retrót kellett alkotni a Bingó játékban. Én ezt készítettem:
A fotók nem digitálisan lettek retrósítva:) Analóg géppel, ezer éve lejárt filmre fotózva kiszámíthatatlan, de mindenképp vintage hatást kapunk.
Amiről most szó lesz, az a felirat, amit én stílusában is retrónak minősítettem. Válassz egy betűtípust. (ennek Broadway a neve) Írd le a szöveget, majd a szövegrétegből készíts Smart Objectet. (jobb klikk a rétegpalettán a szövegrétegen, és a lenyíló ablakban megtalálod)
A Smart Object-eket kétféleképpen lehet duplikálni. Ha a Ctrl+J parancsikon használatával másolsz, az intelligens objektumon végzett módosítások mindkét (vagy több) másolatra hatással lesznek. Ha ezt el akarod kerülni, akkor jobb egérgomb a rétegpalettán, és New Smart Object Via Copy. Így a másolatokat külön-külön lehet szerkeszteni. Nekünk most az elsőre lesz szükségünk, vagyis. Ctrl+J. Először a rétegpalettán vedd le a Fill értékét 0-ra, és úgy készítsd el a másolatokat. Összesen legyen négy szövegréteg.
A legalsóra dupla kattintásra megnyíló Layer Style ablakban egy Pattern Overlay. Ha nem találsz a mintázatok között megfelelőt, bármilyen háttérből lehet pattern, az Edit → Define pattern-nal. De akár választhatod a Color Overlay-t, és azzal egy színt adsz ennek a rétegnek.
Az Oil Paint olajfesték szűrő először a Photoshop CS6-ban jelent meg, később aztán eltűnt, majd újra visszakerült, immár egy továbbfejlesztett változatban. Feladata az lenne, hogy olajfestmény jellegű képet csináljon egy fotóból. Vannak ennél lényegesen jobb pluginok is erre a célra, ez a fajta „mű” nem nagyon tetszett:
Azért nem reménytelen a helyzet, lehet ennél jobbat is készíteni. Alap:
A feladat a kontúrok élesítése, a többi rész lágyítása lenne. Először egy Sharp → Unsharp Mask.
Filter → Stylize → Oil Paint
Újabb élesítés és kontraszt, most a Camera Raw filterrel, mert ott egy ablakban több beállítási lehetőség is van.
Josh Adamski fotós Tel-Avivban született, Angliában és Tel-Avivban él a tenger közelében, ami a legtöbb témát nyújtja számára. A szürreális fotó-impresszionistának nevezett stílusra specializálódott, fotóit egyedi feldolgozási technikájával képzőművészeti alkotásokká alakítja. Ezt a különleges stílust nevezik Adamski-effektnek, és világszerte számos követője van.
Nyilván nem fogunk leírás alapján olyan képeket készíteni, mint Adamski, de a képeit nézegetve lehet inspirálódni, és megalkotni a saját verziónkat. Az én leírásom is inkább csak technikai, és pont így nem lehet és nem is érdemes a saját fotódon elkészíteni, de remélem, azért kedvet csinál ahhoz, hogy kipróbáld.
Keress rá a nevére, és rengeteg művét találod.
Ez az alapkép:
Adamski szemmel láthatólag a Motion Blur filtert (mozgásos bemozdulás) sokat használja, ebből indultam én is ki. Első lépésként a témát leválasztottam a háttérről. Ehhez a Select Subject és Select and Mask eszközöket használtam, de korábbi PS-nél a Quick Selection Tool is megteszi.
Weboldalunk működtetéséhez cookie-kat használunk, amelyek hozzájárulnak az oldal Önre történő optimalizálásához és folyamatos fejlesztéséhez, valamint az Önt érdeklődésének megfelelő hirdetések megjelenítéséhez. Az "Összes elfogadása" gombra kattintva elfogadja ezek alkalmazását. A "További lehetőségek" gomb segítségével kiválaszthatja, melyeket kívánja engedélyezni. További információ az Adatkezelési tájékoztatóban található.
Alapvető
Always active
Az oldal működéséhez feltétlenül szükséges elemek.
Preferences
The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statisztikai
Az oldal látogatottságának mérésére szolgáló statisztikai célú adatok.The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes. Without a subpoena, voluntary compliance on the part of your Internet Service Provider, or additional records from a third party, information stored or retrieved for this purpose alone cannot usually be used to identify you.
ikonra kattintva.
akkor a Color Mixer B & W Mixerre változik, itt lehet szabályozni, hogy melyik szín szürke árnyalata mennyire legyen sötét vagy világos.
