Ha megnézel egy magazint, ahol gyanúsan másképp néz ki a címlapon valamelyik celeb, mint egyébként, és ez a változás nem csak a ráncaira vonatkozik, hanem a kilóinak a lefaragására is, akkor biztos, hogy alkalmazták a Liquify eszközt, melyet a Filterek (Szűrők) között találsz. Itt végül is a pixeleket tudjuk össze-vissza toszigálni, jól szabályozható beállítások segítségével, így aztán a lehetőségek koránt sem érnek véget a hirtelen és tuti fogyókúrával, egyéb kreatív dolgokra is lehet használni, akár díszítésre is. Nézzük sorba a legfontosabb eszközöket. Egy hóember lesz a modellünk, ő talán nem sértődik meg:)
Baloldalt, fentről lefele.
Forward Warp Tool (Előre hajlítás eszköz) Ahogy a neve is mutatja, előre irányban mozgatja el a pixeleket. Ha közben nyomva tartjuk a Shift-et, a torzítás egyenes irányban történik.
Reconstruct Tool (Visszaépítés eszköz) Ezt gondolom, magyarázni sem kell:)
Twirl Clockwise tool (Bal csavaros örvény) Hogy ez magyarul miért bal, az sajnos nem értem. Ha mégis balra szeretnénk, akkor közben nyomjuk le az Alt billentyűt.
Pucker tool (Távolító eszköz) Összehúzza a pixeleket az ecset központja felé.
Bloat tool (Felfújás eszköz) Ez pont fordítva működik.
Push Left tool (A ecsetet egyenesen felfele mozgatva a képpontos balra mozdulnak, ha lefele mozdítjuk az ecsetet, akkor meg jobbra. De ha felfele mozgatjuk, és közben nyomva tartjuk az Alt-ot, akkor is balra mozdít. Ha valami körül körbemozgatjuk jobbra, akkor nő a mérete, ha balra, akkor csökken. Leírva lehet, hogy ez kicsit bonyolultnak tűnik, de ki kell próbálni, és minden megvilágosodik.
Nem szeretném túlbonyolítani, ennyi biztosan elég lesz az ismerkedéshez. A jobb oldalon az ecset beállításokat találjuk, ami biztosan semmi meglepetést nem okoz. A Restore-ral minden visszaáll az eredetire.
Mirror tool (Tükrözés eszköz) Pixelek tükrözése az ecsetterületre. Ez biztos nagyon klassz lehetőség, nekem még jól nem sikerült használnom:)
Turbulence tool (Kavargás eszköz) Ez egyenletesen kavarja a képpontokat, kiváló scrapbook eszköz, lehet vele hullámokat, felhőket, füstöt meg hasonlókat kreálni.
Freeze Mask Tool (Fagyasztás eszköz) Nagyon hasznos dolog, ezzel jelölhetjük ki azokat a területeket, amit sértetlenül szeretnénk hagyni.
Thaw Mask tool (Felolvasztás eszközt) Mi más lehetne, mint az előző hatásának a „visszacsinálása”
A két legalsót, gondolom, nem kell magyaráznom. Egy kis videóban is megnézheted, hogy mi történik a filter használatakor.
Szegény hóember eléggé rémesen néz ki a bemutató után, de hidd el, ennél értelmesebb dolgokat is ki lehet találni:)
Ha még nem ismernéd a minden hétfőn induló kihívás fontosabb tudnivalóit, itt olvashatod el.
A múlt heti nagyon pakolós, nagyon színes feladat után úgy gondoltam, „jár” egy kis nyugalom. Készítsünk tompa, visszafogott oldalt. Erre a legjobb, ha az egyébként színes oldalunkat finomítjuk. A legegyszerűbb módja, ha színes réteget teszünk rá, és megváltoztatjuk a réteghatásmódot. Azért ne elégedjünk meg a legegyszerűbb megoldással, kicsit próbálkozzunk. Minden lépés tanulás, minden réteggel megfigyelhetsz valami újat. Ami nem tetszik, töröld ki, próbálkozz valami másikkal.
A képen láthatod a réteget. (klikkelj rá, hogy jobban lásd!) Legalul a háttér,ami ugyan szintén barnás jellegű, de a díszítése színes. Felette a sarokban a balettcipő, azért, hogy a következő réteg azt is sötétítse le, így a hangsúly a gyönyörűséges balerinán van. Az ovális kijelölének elég nagy életlenséget adtam, a kijelölést megfordítottam, és Ctrl +J-vel készítettem egy rétegmásolatot az alapról. Ennek a réteghatásmódja Color Burn lett, mert nekem azt tetszett legjobban. Fölötte az árnyék réteg van, amin a maszk arra szolgálna, hogy az árnyék távolodva halványuljon, de mivel utána készült az előbb leírt réteg, így nem látszik a hatása.:)
Következik a balerina és az ő árnyéka, mert egy kicsit azért mögé is raktam, hogy plasztikusabb legyen. Felette jön még három színező réteg. Az egyik kicsit átmenetes, a másik sima, a legfelső pedig a Filter/Render/Clouds-szal kicsit pacás, majd a szélét a Filter/Distort/Lens Correction ablakban a Vignette csúszkával sötétítettem. Persze réteghatásmódot is választottam hozzá. Hogy miért pont így, arra legfeljebb azt válaszolhatom, mert így tetszett. Az a jó benne, hogy lehet kísérletezni.
Vasárnap este 6-ig várom az oldalakat. A keresőszó: heti_25. Remélem, ez nem annyira rémisztő, mint az előző:)
Magyarul a Szűrők – Torzítási szűrők között található, és Elmozdítás a neve. Egyszer már szóba került a Kreatív keretek cikkben. Most az Őszi készletben található merített papírról jutott eszembe. Ezt többek között arra is szántam, hogy valami szöveget lehessen ráírni. A gond csak az, hogy egy merített papírra írva a valóságban nem lesz tökéletesen sima a szöveg, mert a rücskös papír felülete kicsit összekuszálja a betűket.
Ez a filter lesz a segítségünkre. Ehhez egy Displacement map-et, azaz fénytörési térképet használ, ami alapján torzítja a képet. Ez mindig egy psd fálj. Készítsünk a merített papírból egy ilyen térképet az alábbiak szerint.
Először is kell egy másolat. Ebből a másolatból csináljunk fekete-fehér képet, egy kicsit emeljük a kontrasztját, hogy a textúrája jobban kiemelkedjen, majd valamennyi életlenítést is alkalmazzunk. a Blur – Gaussian Blur segítségével. Erre azért van szükség, hogy ne legyen túl kemény éle a torzításnak. Valami ilyesmit kell kapnunk.
Ezt mentsük el psd kiterjesztésű fájlként. A szöveg réteget raszterizáljuk, akár úgy, hogy jobbklikk a szöveg layeren, és ott kiválasztjuk a Rasterize Type-ot. Utána Filter – Distort – Displace. Ha nem raszterizáltuk a szöveget, itt megkérdezi, hogy megteheti-e. A Displace ablakban a vízszintes és függőleges értékhez próbáljunk valamit beírni, a többit hagyjuk alapértelmezett állásban. Én 6-ra állítottam a Horizontal Scale-t, és 0-ra a Vertical-t. Ha leokézzuk, bejön egy újabb ablak, ami arra szólít fel minket, hogy válasszunk egy fénytörési térképet. Itt keressük meg azt a psd-t, amit az előbb elmentettünk. Sajnos előnézeti képe nincs a filternek, így lehet, hogy pár értéket ki kell próbálni ahhoz, hogy kiderüljön, melyik tetszik. Nekem ilyen lett. (Ha nem látni jól, klikk a képre. )
Ugyanezt a technikát alkalmaztam a következő képnél is, kis módosítással. A displace értéke itt 4-4, és a psd-t ráhúztam a képre, vágómaszk a plakátra, próbálgattam a réteghatásmódokat, majd az átlátszóságot visszavettem. Így látszódik a téglafal, és látni, hogy a torzítás tényleg a fúga mentén van.
Kaptam egy képet, azzal a kérdéssel, hogy mit is lehet tenni a zavaró villanyvezeték eltüntetésére.
Ilyen esetben több dologgal is próbálkozhatunk. Például megvágjuk a képet.
Jó, tettem rá egy kis kontrasztot, színt, meg egy barátságosabb eget is, és ebben a formátumban egész panorámakép kinézete lett.
Ha a vezeték nem lógna be a házak tetejére, csak a fák közé, akkor csak keresnünk kellene egy megfelelő fotót, hogy lecseréljük a növényzetet. Ha nem nagy kár, hogy pár háztető lemarad a képről, akkor ezt most is megtehetjük. Olyan képet keressünk, akár saját, akár a netről, ahol a fákat könnyű leválasztani a háttérről, pl. a Select – Color Range, vagy a Magic Wand Tool segítségével.
Ha mindenképpen ragaszkodunk az eredetihez, az sem bonyolult, csak jóval több ideig tart. Erre a leginkább a Clone Stamp Tool-t tudjuk használni. Az Alt lenyomásával mintát veszünk valahonnan, és kijavítjuk . A hangsúly a valahonnan-on van. A növényzetnél jobb, ha össze-vissza veszed a mintát, hogy ne látszódjon az ismétlés. a tetőnél mindig kövesd a vonalat.
Itt az ablakba belógó vezetéket a másik ablakkal tüntettem el. A kéménynél a sarkoknál pont a felette lévő részt kell használni, hogy folytatódjon a vonal.
Kis gyakorlással ráérzel és megoldható.
Egy némileg felgyorsított videón is megnézheted. Az egész képet nem retusáltam ki, és amit csináltam, korán sem tökéletes, de arra jó, hogy lásd, mit is kell tenned, ha ilyen problémába ütközöl.
Színes képből már sokféleképpen csináltunk fekete-fehér képet, de mi van akkor, ha egy régi fekete-fehérből szeretnénk színeset készíteni? Egyáltalán nem bonyolult a feladat, és jó játék kitalálni, hogy vajon milyen is lehetett a valóságban. A haj, a szem, a ruha, és mindaz, ami a képen van. Érdemes több színt is kipróbálni, hogy melyik tetszik legjobban.
Ha tanácstalan vagy a színek kiválasztásában keress rá régi fotókra, és onnan szedd le a színeket.
Először egy kicsit kontúrosabb fekete-fehér képet készítsünk, ha eredetileg nem az. Ebben a cikkben van erre pár ötlet.
A nagyobb területeket jobb külön kijelölni. Ehhez használd kedvenc kijelölő eszközödet. Ez nálam a toll volt, az a leggyorsabb. Utána ebből kijelölés készült, ( Path palettán alul balról a harmadik kis ikonra katt) majd a Select – Refine Edge-el finomítottam rajta. Ez sajnos csak az újabb PS-ben van benne, ha régebbivel dolgozol, akkor a Select – Modify-nál egy kis Feather adj hozzá. (Kijelölés/Módosítás/Peremlágyítás. Megjegyzem, visszakerült az oldalsávba a PS szótár, ami egy ideig nem működött.) A kijelölt területet új rétegre helyezzük (Ctrl+J), a réteghatásmódját colorra állítjuk, és a réteget lezárjuk, ami azt jelenti, hogy szabadon mázolhatunk, mert csak az a terület fog módosulni, ahol van is valami, vagyis nem tudunk „kimenni a vonalból”.
Kis területeket akár szabadkézzel is festhetjük, de mindenképp külön rétegen. Az átlátszóságot biztos kell majd csökkenteni, hogy ne legyen túl harsány.
Innen már csak egy lépés, hogy ezt egy oldalba foglaljuk.
Tényleg gyorsan megy, senki ne rémüljön meg a sok rétegtől. Érdemes kipróbálni:) (Loris Davison készletét használtam)
A path-ról és shape-ről többször is volt szó, például a hullám készítésnél, vagy a digitális varrásnál , de megérdemel a téma egy részletesebb bemutatást is. Persze a toll eszköz használatával meg kell egy kicsit küzdeni, de a scrappelésnél olyan sokszor kell kivágni fotót a háttérből, hogy nem árt megbarátkozni vele. A téma arról jutott eszembe, hogy épp egy őszi készleten ügyködök, és a lefotózott tárgyaknál ebben az esetben nem találtam jobb lehetőséget, mint a tollal való kijelölést. De ne szaladjunk ennyire előre.
Ha kiválasztjuk a Pen Tool-t (Toll) az eszköztárból vagy a P betű lenyomásával, akkor a felső sorban az alábbi ikonok jelennek meg
A háromból a középsővel kezdem, mert legtöbbet ezt használjuk a kivágáshoz. Ezzel az eszközzel egy vágógörbét hozunk létre. Ez olyasmi, mint a maszk, ami belül van, látszik, ami kívül, az nem. Igaz, a Photoshopban látjuk a teljes fotót, de ha pl. egy kiadványszerkesztő programban nyitjuk meg az így elmentett képet, ott már csak az a rész fog megjelenni, amit láttatni szeretnénk. Ha megfelelő nyomtatónk van, akkor meg csak az kerül nyomtatásra, ami a path-on belül van. Ehhez meg kell rajzolni a görbét, majd a path palettán elmenteni, végül a Path paletta – Clipping Path-szal adjuk meg, hogy melyik görbe legyen a vágógörbe. Hogy ez miért jó? Egyrészt a kép sértetlenül megmarad, másrészt a vágómaszk hozzáadása csak egészen minimálisan növeli meg a fájlméretet.
Nekünk meg azért, mert bizonyos esetekben csak ezzel lehet szépen kiemelni valamit a háttérből. Az elkészült görbét átalakíthatjuk kijelöléssé, így már könnyen eltávolítható a felesleges rész.
Ebből a fotóból elég nehéz lenne más módszerrel kiszedni az elefántot. ( A fotó a Lakásvásáron készült, ahol ezeket az elefántokat elárverezték, és a befolyt összegből hajléktalanoknak építenek szállást)
Körberajzoltam a toll eszközzel.
A path-t átalakítottam kijelöléssé.
A kijelölést kicsit finomítottam.
Majd a kijelölést megfordítottam, töröltem a hátteret, és az elefánt bébit átraktam egy szebb környezetbe. (Lorie Davison hátterére)
Ha már megcsináltam, össze is csomagoltam, ha tetszik, a képre kattintva letöltheted.
Az ettől balra lévő ikon a Shape layers (Réteg vágógörbe). Ez hasonló az előzőhöz, csak itt már az eredményt is rögtön látjuk. Ahogy rajzolunk a toll eszközzel, a terület rögtön kijelölődik a festőszínnel. Hasonló az alphacsatornába elmentett maszkhoz, csak itt a fájlméret szinte alig növekszik. Azért az alphacsatornának is van előnye ezzel szemben, mert azt lehet szerkeszteni, a széleket kicsit elmosni stb, ezt a vágógörbével nem tudjuk megcsinálni.
Ha már van egy vágógörbénk, és abból szeretnénk ilyen réteg vágógörbét készíteni, hogy lássuk is az eredményt, a következőt kell tennünk. A Path palettán kijelöljük a görbét, majd a Ctrl lenyomása mellett a layer palettán a rétegmaszk ikonra kattintunk.
A jobbszélső ikon az alakzat rétegeké. Ezekről a Shape-ekről is többször volt már szó. Az ikon mellett van pár alapértelmezett lehetőség, a téglalap, a lekerekített téglalap, az ovális, a vonal és az egyedi alakzat, aminél a legördülő ablakból választhatunk, de az internetről is rengeteg félét le tudunk tölteni. Ha ezzel rajzolunk (nyissunk hozzá egy új réteget), és közben a jobbszélső ikon van kijelölve, akkor rögtön egy festőszínnel kitöltött ábra jelenik meg a rétegen, ez viszont már nem vektoros, hanem pixeles kép.
Remélem, nem volt túl rémisztő a sok infó. Ha bármi kérdésed van, a fórumban felteheted.
Weboldalunk működtetéséhez cookie-kat használunk, amelyek hozzájárulnak az oldal Önre történő optimalizálásához és folyamatos fejlesztéséhez, valamint az Önt érdeklődésének megfelelő hirdetések megjelenítéséhez. Az "Összes elfogadása" gombra kattintva elfogadja ezek alkalmazását. A "További lehetőségek" gomb segítségével kiválaszthatja, melyeket kívánja engedélyezni. További információ az Adatkezelési tájékoztatóban található.
Alapvető
Always active
Az oldal működéséhez feltétlenül szükséges elemek.
Preferences
The technical storage or access is necessary for the legitimate purpose of storing preferences that are not requested by the subscriber or user.
Statisztikai
Az oldal látogatottságának mérésére szolgáló statisztikai célú adatok.The technical storage or access that is used exclusively for anonymous statistical purposes. Without a subpoena, voluntary compliance on the part of your Internet Service Provider, or additional records from a third party, information stored or retrieved for this purpose alone cannot usually be used to identify you.
