Szeletelés

Szeletelés

A fotó feldarabolása is érdekes hatást tud adni az oldalunknak.  Olyan, mintha több képből illesztenénk össze, vagy egy képet jól szétvagdosnánk.

Ha ki szeretnéd próbálni, töltsd le hozzá az ingyenes sablont a galériából. A csomagban találsz egy actiont is.  (pontosabban kettőt, egyet az angol, egyet a magyar nyelvű ps-hez, mivel jociandi ismét segítségemre volt az action magyarításában)

Ha olvastad a korábbi leckéket, biztos tudod, mit is kell vele kezdeni, de azért elmondom. Bemásolod a Programok/ a te ps verziód/Presets/Actions könyvtárba, majd az Action paletta jobb felső sarkában lévő kis háromszöggel megnyitott ablakban a Load Actions-szel betöltöd.

sliced2

Válassz egy képet, az action miatt fontos, hogy ez background legyen. A layer palettán a kis kép mellett látod, hogy Background vagy Háttér a neve. Húzd rá a letöltött sablont.  Mivel 6 rétegből áll, úgy a legegyszerűbb, hogy kijelölöd az elsőt, majd a shift lenyomásával az utolsót, ezzel az összes kijelölődik, és egyszerre áthúzod.  Ha méretezni kell, akkor még így, hogy mind ki van jelölve, az Edit – Transform – Free Transform-mal állítsd be a megfelelő méretet, de az egyes szeleteket kijelölve egyenként is tudod mozgatni, forgatni.  Összenyomhatod vagy szét, bármit megtehetsz, a lényeg az, hogy 6 layer maradjon, és a nevét se változtasd meg. Mivel a keretet egy réteg effect adja, bármilyenre méretezed, ugyanilyen szép szabályos fog maradni.  A keret mérete pixelben van megadva, így kisebb méretnél ez nagyobbnak, nagyobbnál meg kisebbnek látszik. Ha nem tetszik a mérete, vagy akár a színe, akkor a réteg palettán minden „szelet” rétegen az effect-re kattintva előjön egy ablak, abban beállíthatod a keret méretét és színét is., vagy akár az árnyékolás mértékét, irányát.

Fontos! Mielőtt elindítod az actiont, a  Background (Háttér) réteg legyen aktív , mint ahogy a képen látod, majd más dolgod nincs, mint elindítani .

sliced3

Ha kíváncsi vagy mi is történt, adok egy jó tippet.

Az Action palettán, ahol a Load-ot is találtad, van egy Playback option gomb .

sliced4

Alapból ez a Accelerated-en áll, ami azt jelenti, hogy az action olyan gyorsan fut le, ahogyan csak lehet. A közbenső lépéseket nem is látod, csak a végeredményt. Ha a Step by Step-pel futtatod , akkor annyira gyors, hogy frissülni tudjon kép. A Pause For-ral kiválaszthatod 1-60 mp között, hogy milyen tempóban haladjon az egyes lépések között. Ha erre állítod, végig tudod nézni, mi is történik. Én az innen-onnan letöltött és kipróbált actionokkal is meg szoktam ezt csinálni, mert rengeteget lehet belőle tanulni.

Ezt az oldalt  Lorie Davison készletével csináltam.

sliced6

Ecset káosz

A megvásárolható ecsetek mellett rengeteg ingyeneset is lehet találni a neten, különböző témakörökben.

A teljesség igénye nélkül pár olyan oldal, amit szívesen látogatok.

BrusheezyDesignfruit, Deviantart, Getbrushes, Myphotoshopbrushes.

Minden látogatás egy-egy újabb készlet letöltésével jár, aminek az eredménye egy idő után a teljes káosz. A programba képtelenség mindegyiket betölteni, mert nem tudná kezelni, viszont a nevéről nekem még nem sikerült kitalálnom, hogy melyik micsoda.  Az Edit – Preset Manager-t behívva, egyenként meg lehet nézni a készleteket,  betölteni, vagy kitörölni, de ez rendkívül lassú és nem áttekinthető.

brush1

Egy ingyenesen letölthető kis program, és az ACDSee segítségével viszont gyorsan rendet tehetünk. Az ACDSee egyébként is egy ragyogó képnézegető ,  korábban már írtam róla, akkor a scrapbookos elemek kategorizálása kapcsán.

Az ecsetnézegető progit  erről az oldalról tudod letölteni. A videón megmutatom, én hogyan csinálom.

Ha nincsen ACDSee-d, akkor a Photoshop is képes az abr viewer kis thumbnail-jeiből contact sheet-et készíteni. File – Automate – Contact Sheet II

brush2

Az előjövő ablakban ugyanúgy be tudod állítani, hogy mekkora legyen a mérete, hány sor és oszlop legyen, látod is, hogy mikor fér el pont egy oldalon stb. Egy nehézség azért van vele, vagy teljes mappát adhatsz meg, vagy meg kell nyitni az összes kiválasztott képet, vagy a Bridge-ben kijelölni.

brush3

Meg kell mondanom, lényegesen lassabban készül el, és utána még külön el is kell menteni.

Az ACDSee-ben ez kevesebb lépésből áll, és sokkal gyorsabb.

Channels trükk

Channels trükk

Sokszor érintettük a területet, egy pár szóban azért összefoglalnám a lényeget, utána jön a mai trükk rész:)  Ígérem, csak röviden.

A csatornák szürkeárnyalatos képek, melyek az alábbiak tárolására szolgálnak:

Színinformáció:  a kép színmódja szerint .  Például az RGB-nél vörös – zöld – kék , a mostanában sokat szerepelt LAB-nál L, a, b,  a nyomdák által használt  CMYK-nál   cián, magenta, sárga, fekete.

Alfa-csatornák: A kijelölések szürkeárnyalatos képként történő tárolásásra szolgálnak.

Direktszín-csatornák: Csak hogy tudd, ilyen is van, de nem foglalkozunk vele.

A kép egyes területeinek kijelölésekor a kijelöletlen terület maszkolódik, vagyis azt nem lehet szerkeszteni.  Ha ezeket a kijelöléseket alpha csatornán tároljuk és a képet megfelelő formátumban mentjük el  (pl. psd, tif ) akkor megmarad, és újbóli megnyitáskor is használható. Ezeket az alfa csatornákat akár másik képre is át tudjuk húzni.

Kijelölésből alfa csatorna úgy készül, hogy kijelölünk egy területet a képen, majd a Channels palettán alul a négyzetben-kör ikonra kattintunk . ( Save selection as channel)

Remélem, ez nem volt elrémisztően hosszú.

Az alfa csatorna sok jó tulajdonsága közül most az egyiket fogjuk használni. Ha a layer palettán Ctrl lenyomásával a kisképre kattintunk, akkor az egész kép kijelölődik.

Ha ugyanezt az alfa csatornán tesszük meg, akkor nem ez történik, hanem a világos területeket jelöli ki, oly módon, hogy a fehéret 100 %-ban, a feketét sehogy , a közben levőket pedig aszerint, hogy hol is helyezkednek el a fehér és a fekete között. És ez egy nagyon hasznos dolog!

Ki ne szeretné a scrapbookban a hajtogatott, gyűrt papírokat, régi könyvek struktúráját?  Keress régi levelet, könyvet, scanneld be és ezzel a technikával  olyan overlay-t tudsz készíteni ,  amit aztán bármely papíron használhatsz. A képen láthatod, hogy a bescennelt dolgokból hogyan is néz ki az overlay.

channels1

Érdemes kipróbálni, mert a technikát nagyon sok mindenre lehet használni.

A videón megmutatom, hogyan készült.  Az én oldalamon felhasználtam Jofia Devoe Romantic Memories készletét, és ezt a két overlayt, amit a galériából le is tölthetsz, de remélem ki is fogod próbálni.

channels_nagyi


 

Szövegelünk

Legutóbb azzal kapcsolatban  kaptam kérdést, hogy hogyan is kell  nem-egyenesen írni. Ez lehet  ferde, görbe, és bármilyen alakzat.  A titok itt is a path-ban rejlik.

Path többféleképpen is készülhet.  Például a  pen (toll) eszközzel rajzolunk egyet.  Ha a szabadkézi tollat választjuk, akkor még egyszerűbb a dolog,  biztos nem lesz szép szabályos, bár lehet, hogy épp ez a cél.

Választhatunk egy alakzatot a custom shape-ek közül.

Írhatsz valamilyen elem mentén is. Ehhez a Crtl lenyomásával klikkelj a layer palettán a kisképre, amitől kijelölődik. A Select – Modify – Expand-dal egy kicsit távolítsd el a kijelölést az elemtől, majd a path palettán jobbra fent klikk a kis fekete háromszögre, majd a Make Work Path-ra.  Ezzel path lesz a kijelölésből. A többi már ugyanaz.

Persze ne válassz valami bonyolult formát. Még így is lehet, hogy a betűk megbolondulnak, és elkezdenek össze-vissza állni. Ilyenkor prábálj változtatni a méretén, a betűk közti távolságon vagy a betűtípuson.

A videón megnézheted a technika lényegét.  Készül egy ívben levágott papír, és ugyanazon az íven futó szöveg, illetve megmutatom, hogyan is készíthetsz körpecsétet.

Ha bármi kérdésed van, csak tedd fel:)

LAB color mód

Már volt szó erről  a color módról az Apply Image kapcsán, de még számtalan lehetőség rejlik benne. Amikor egy bejegyzést írok, mindig rákészülök a témára, ami nagyon izgalmas dolog, mert  olyannal is találkozom, amiről fogalmam sem volt. Ez  persze nem váratlan felismerés, mert rengeteg dolgot nem tudok, csak roppant érdekel. A mostani „művem” is egy ilyen próbálkozás, tudományos magyarázatot nem is nagyon fogok hozzáfűzni, de ígérem, hogy most már tüzetesebben is foglalkozom a témával és be is számolok róla. Ahogy már írtam, a LAB-nál egy L (fényesség) és két színcsatorna van, az a a zöld-bíbor, a b a kék-sárga színé. Ezeket nem csak az apply image segítségével lehet módosítani, hanem curves -szel is. Megmutatom. Megnyitottam egyik kedvenc képemet. Átváltottam LAB módba.  ( Image -Mode – LAB color) , majd a layer palettán alul a kis fekete-fehér körre kattintva előhívtam az adjustment  layert  és kiválasztottam a curves-t.



A megjelenő ablakban láthatod, hogy van egy átlós vonal, illetve lehet lépkedni az L, a és b csatorna között.

A semminél persze többet tudok a görbékről, de hidd el semmi tudatosság nem vezérelt, amikor össze-vissza mozgattam a görbéket, többnyire úgy, hogy valahol középen ráklikkelve rögzítettem egy pontot, majd a bal alsó, illetve jobb felső szélét beljebb húzogattam addig, míg nem tetszett. Szerintem scrap oldalakhoz ez egy szuper lehetőség.  Ilyenre sikerült.

lab4
Már csak a zavaró felső kék  és baloldali világos csíkot javítottam ki, majd kerestem egy hátteret.  ( Új kedvenc,  Lorie Davison készletéből)

A fekete háttérrel nem is kellett foglalkoznom, mert a réteghatás mód ezt megoldotta helyettem.

Persze még kerül rá ez-az, de nekem már így is nagyon tetszik.

Ha tetszik, próbáld ki és mutasd meg a galériában.  Rulez LAB color, folyt.  köv. 🙂

Apply Image

Van egy képed, aminek valahogy nem ütősek a színei, nem ilyennek láttad és nem ilyennek képzelted el a fotón? Semmi gond, pillanatok alatt orvosolható.

A titokzatos nevű Apply Image többek között erre is való. A  funkció az Image fülön érhető el.  Ha a téma bővebben nem érdekel, csak használni szeretnéd, akkor elég, ha letöltöd a hozzá készült action-t, és kipróbálod. Tudod, az action-t a Photoshop mappa a Programoknál/Presets/Actions mappába kell menteni, majd az action paletta jobb felső sarkában kis nyíllal előhozott ablakban a load-dal betölteni, majd alul elindítani.

Nézd meg, hogy a választható a vagy b csatorna közül melyik eredmény tetszik jobban, csökkentheted az opacity-t is, és már kész is.  Ha nem hagyod végigfutni az actiont, akkor az Image – Mode-nál vissza kell állni RGB módra! Ha végigmegy,  akkor nincs semmi teendőd.

Az egyik lehetséges eredményt itt láthatod:

Ez volt a GyorsTipp. Ha ennél többre vagy kíváncsi, akkor olvasd tovább:)

Csak egész röviden a színmódokról. Szerintem mi nagyjából mind az RGB módot használjuk színes képeinkhez. Ez három színcsatornával dolgozik. Piros, zöld és kék. Nyomdához általában a CMYK-t használják, ami a cián, bíbor,  sárga és fekete összetevőket tartalmazza.  Most mi a  LAB color módot használjuk. Ebben 3 csatorna van, egy a Lightness (világosság), és két színcsatorna, az a a zöld-bíbor, a b a kék és sárga szín csatornája.  Ez a mód nagyon hasznos és nem csak a szín tuningolására. A Lightness csatorna külön csak ebben a színmódban található, és ezzel anélkül tudjuk módosítani a kép világosságát, hogy a színekhez nem nyúlunk.  De pl, ha  ezen a csatornán alkalmazunk élesítést, akkor nem növeljük a kép színzaját.

De maradjunk a színtelítettség növelésénél.  Ha nem az action-t használjuk, hanem magunk szeretnénk kipróbálni, akkor először át kell váltani LAB módba.

apply2

Majd kiválasztjuk az Apply Image-et.

Mivel ezen a képen leginkább a sárga tónusokat lehet fokozni, a b csatorna választása hozza meg a kívánt eredményt. A blending mode legyen Soft Light (bár nyugodtan próbáld ki a többi hatását is), az opacity-t meg tetszés szerint lehet csökkenteni.

Ha úgy látod, hogy egy kis élesítés is jó lenne, akkor a channels palettán válaszd ki a Lightness csatornát, majd a Filter –  Sharpen – Unsharp Mask-kal adj hozzá egy kis élesítést. Mivel az élesítés a színcsatornákat nem érinti, nem fog a színzaj emelkedni.

Ha kész vagy ne felejts el visszalépni RGB módba.

Legközelebb pont az ellenkezőjét mutatom meg, hogyan lehet egy élénk, kicsit harsány képből,  visszafogottabb, különleges hatású képet készíteni.