Az Akvarell cikkben már mutattam, hogy milyen jól lehet használni a Photoshop saját szűrő készletét.
Ebben a videóban egy még izgalmasabb lehetőséget mutatok be, amikor kombináljuk az egyes filtereket, majd a hatást blendingeljük maszkoljuk, és még mindenféle érdekes dolgot művelünk vele.
Talán ekkora méretben nem is lehet látni, hogy mennyi minden történt a fotóval, míg ebből
Több plugint is bemutattam már, amikkel szuper dolgokat lehet egy-két kattintással létrehozni. Arról kevesebb szó esett, hogy a Photoshop saját filterei is rengeteg kreativitást tesznek lehetővé. Ott sem sokkal több egy-egy fotót átalakítani, és ugyanúgy számtalan beállítási lehetőség van.
Most egy vízfestmény hatást mutatok meg pár lépésben. Pár kép kedvcsinálónak, aztán jön a videó.
Ebből:
ez:
egy kinagyított részlet, amin jobban látszik, hogy milyen lett:
Már a Shadow/Highlight cikknél fenyegetőztem vele, hogy bizony nincs mese, meg kell ismerkedni a görbék rejtelmeivel. Tudom, egyszerűbb valamilyen plugint vagy actiont használni, és sokszor a legprofibb profik is használják, de akkor is ismerni kell, hogy hogy működik. Egyébként sem bonyolult, teljesen logikus, csak a kezdőknek rémisztő, ki tudja miért? Talán a régi matek órák grafikonjainak emléke kísért:) Én pont imádtam a matekot, lehet, hogy ezért sem volt nehéz megbarátkozni vele.
Elérhető az Image>Adjustments>Curves-szel (Kép>Korrekciók>Görbék), de mi természetesen nem ezt használjuk, hanem az új korrekciós réteg lehetőséget, amivel a módosítás egy külön rétegen jelenik meg, így nem az eredeti képhez nyúlunk, és rögtön maszkolhatunk is.
A Curves ablaka így néz ki:
Photoshop pluginokról szóló sorozat újabb tagja a Topaz Adjust 4-es verziója. Ez a Shadow/Highlight cikk kapcsán jutott eszembe, mert ezzel is lehet egy kattintással ilyen és még ilyenebb korrekciókat végrehajtani.
Ez a kiegészítő letölthető a plugin oldaláról, és ami jó, 30 napig minden korlátozás nélkül használható. Ha telepítettük, a Filterek között fogjuk megtalálni.
A kiválasztott kép egy új ablakban nyílik meg, ahol az előre definiált beállítások mellett magunknak is állítgathatunk az értékeken. Expozíció, részletek kiemelése, színek és zajcsökkentés , és ezekkel érdekes hatásokat érhetünk el.
Az egyéni beállításokat el is tudjuk menteni, így ha sikerült valami jót variálnunk, azt később újra tudjuk használni. Persze az is lehet, hogy más fotón egész másképp fog kinézni, és módosítani kell.
Nem mondom, hogy minden beállítás tetszik, vannak kifejezetten rémesek is, de mindenképp érdemes kipróbálni. Pár próbálkozást mutatok, aztán egy videóban rövid bemutató a használatáról.
Elsőre ugyanaz a fotó, amit a Shadow/Highlight cikkben használtam.
Igazság szerint a Curves (görbék) rejtelmeiről akartam írni. Ez egy remek eszköz a képek korrigálására, viszont PS-ért kevésbbé rajongók általában sikítófrászt szoktak tőle kapni. Pedig közel sem bonyolult, és pontos munkát eredményez. Tény, hogy kicsit ismerkedni kell vele, de mivel nem?
Szóval senki ne reménykedjen, hogy nem következik hamarost ez a téma, de előbb egy egyszerűbb korrekciót mutatok be, amivel javítani tudunk az árnyékos és világos területek viszonyán. Ennek megfelelője természetesen megvan a Camera Raw ablakban is, aki már raw-ban fotóz, ott végezze el ezeket a javításokat.
Adva van egy fotó, ami a helyzetből adódóan alul árnyékos, fent meg lehetne sötétebb.
Most akár rögtön választhatnánk az Image>Adjustments>Shadow/Highlight funkciót, de akkor visszavonhatatlan változást okoznánk a képen. Ez persze nem igaz, mert History-ban visszaléphetünk, vagy eleve készítünk egy másolatot a képből, és akkor nem kár érte, ha elrontjuk. Mondjuk úgy, hogy ez nem egy elegáns megoldás, és miután mi törekszünk a profibb technikák irányába, először az alapképből Smart Objectet fogunk készíteni. Nem véletlen hívják ezt Nondestructive editing-nek, azaz visszafordítható képszerkesztési eljárásnak. Ezt úgy érjük el, hogy jobb klikk a rétegpalettán a kiskép mellett, majd válasszuk a Convert to Smart Object (Konvertálás intelligens objektummá) lehetőséget.
A téma szerintem kimeríthetetlen, én még nem untam meg, és nagyon remélem, hogy ti sem.
Arról már biztos mindenkit sikerült meggyőznöm, hogy milyen fantasztikus lehetőségek rejlenek a textúrák használatában. Most azt szeretném megmutatni, hogy mennyi változást okoz az is, ha nem csak simán rádobjuk egy fotóra, hanem a fotót is egy kicsit megbolondítjuk.
Ez az alapkép:
Erre ráhúztam ezt a textúrát, és a blendinget Linear Light-ra (lineáris világosítás) állítottam.
